2019年10月8日，“马艳琴 水墨” 开幕仪式将在延安市文化艺术中心举行。据悉，此次展览将展出画家马艳琴的水墨作品八十余幅。
在马艳琴的作品中，画面碎片化的语言呈现无疑是作者内在精神的载体，她重点强调自我情感的渗透，通过水墨的点、线、面的节奏关系，局部参照对象并摆脱对象的束缚，根据自身的感受去组织画面，形成主观的画面节奏；重新建构一个心里最真实的根本秩序，有意识进行了对表象的改造，用水墨语言来表达个人生活经验的无限可能。马艳琴认为，对于水墨造型而言最重要的也是这种整体性写意，是意象，是虚相，然后跃于纸上。通过此次展览，相信会让观者对于水墨有新的感受。
马艳琴，1976年生于陕西榆林，现生活工作与延安；2011年结业于首都师范大学美术学院现代水墨高研班；2018年毕业于首都师范大学美术学院现代水墨工作室 师从刘进安先生，获艺术硕士学位。
现为陕西省美术家协会会员。
作品曾在《美术界》等多家国内权威媒体上发表。出版个人画集《马琴艳水墨》等。
为“马艳琴 水墨” 写序
一一刘进安
马艳琴是一位有想法和追求的女画家。她有着当下少见的锲而不舍的意志和专注力，通过对水墨艺术多年的历练和坚持，表现出的一种状态足以使她成为一位有学术价值的画家。绘画改变了马艳琴，执着追求又完美了她的艺术。她是幸运的。
马艳琴来自陕北，作品受西北文化环境的影响，流露出特有的淳朴和拙味。画家在总结自己作品时也说：“越熟悉的地方和人物，越是容易动真情，情感越真实，就更易形成画面。所以，我喜欢画一些陕北风景和陕北的父老乡亲。”这种对纯真与乡情的探索，使她的绘画有了足够的选择空间和余地。能够看得出来，在表达自己这一情绪的时候，她的技法和技术方式一直在调整其中的契合点是否准确，是否正确。“对与错”似乎始终都是她的问题。也正是这种真实的感受，不断的体验探索，塑造了她心目中的陕北形象，而这种形象是她从现实生活和自己的经历中获得的。
语言朴素而真诚，不刻意讲求画面图式和另类风格，因为她找到了比画面表层形式更为重要的内容，就是我们自身的意义和“人”的价值，这是最为可贵的。
展览作品欣赏：
《记忆碎片》138cm ×69cm 2019
《人物》69cm×45cm 2019
《众生》180cm ×582cm 2019年
《封存我的灵魂2》180cm×194cm 2018年
《大女人》180cm×48.5cm 2019年